资源标题:Yes 是乐队《Going for the One》1977/SACD/FLAC/DFF/24-192/百度云 内容下载及简介:
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专辑名称:Going for the One
艺术家:Yes(乐队)
发行时间:1977年7月
专辑简介:Going for the One 是英国前卫摇滚乐队 Yes 的第八张录音室专辑,于 1977 年 7 月 15 日由 Atlantic Records 发行。在 1975 年每个成员发行一张个人专辑的活动中断,并于 1976 年在美国和加拿大巡演后,乐队搬到瑞士蒙特勒录制他们的下一张录音室专辑。在排练期间,键盘手帕特里克·莫拉兹离开了乐队,这标志着里克·韦克曼的回归,他在围绕《地形海洋的故事》的分歧后离开去追求独奏生涯。与他们之前的专辑不同,除了 15 分钟的“Awaken”之外,Going for the One 以更短、更直接的歌曲为特色,没有总体概念,并且看到 Yes 与新的工程人员和封面艺术家一起录制。
Going for the One 得到了音乐评论家的大部分积极回应,他们欢迎乐队回归更平易近人的音乐。它取得了商业上的成功,在英国专辑排行榜上连续两周排名第一,在美国公告牌 200 强中排名第八。“Wonderous Stories”和“Going for the One”作为单曲发行;前者在英国排名第 7,仍然是乐队在该国排名最高的单曲。它在一个月内售出 500,000 张,被美国唱片业协会认证为金牌。Yes 通过在美国、加拿大和欧洲进行为期六个月的巡演来支持这张专辑。2003 年发行了重制版,其中包含专辑录音中以前未发行的曲目。
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第一面
“Going for the One”最初是 Anderson 在专辑录制前两三年左右写的。在创作时,他已经将这首歌提交给了乐队,但其他成员决定不录制这首歌,这首歌被丢弃了。Squire 在磁带上重新发现了这首歌,有一天他把它带到了录音室,并被选中进行进一步开发。Howe 在整首歌中弹奏钢吉他,这是他在 Close to the Edge 中介绍给乐队的乐器;介绍是他在巡演期间进行 Sound Checks 时播放的。它的含义受到各种想法的启发,包括运动、赛马、他曾经看过的一部关于“乘坐橡皮艇沿着大峡谷河顺流而下的电影”,以及“宇宙心灵”。几年后,他将这首歌视为“一首充满活力的音乐”,在乐队的曲目中是一首被低估和低调的歌曲。
“Turn of the Century”归功于 Anderson、Howe 和 White,这是专辑中唯一一首将 Alan White 视为作家的曲目。这首歌讲述了雕塑家 Roan 的故事,他的妻子在冬天去世,在对她的去世感到悲痛时,她为她雕刻了一座雕像,她又起死回生。安德森从歌剧《波西米亚人》中获得了这个想法,并从希腊神话人物皮格马利翁那里获得了额外的灵感,皮格马利翁爱上了他雕刻的一尊女性雕像。它的原始形式长度要短得多,但随着乐队继续进一步发展这首歌,安德森建议这首歌应该在他添加歌词之前用音乐来讲述故事。怀特在钢琴上想出了这首歌的和弦序列,还写了最初的声乐旋律,安德森很喜欢它并为它写了词:和弦后来被豪在某些部分进一步发展。White 还写了鼓在结尾处加入鼓室的部分。这首歌的开场几分钟成为 Howe 最喜欢的乐队音乐之一。
“Parallels”是 Squire 为他的个人专辑 Fish Out of Water 创作的歌曲集的一部分,但由于黑胶唱片的容量有限而被遗漏。他还觉得这首歌与他专辑中其他曲目的风格不符。当谈到为 Going for the One 选择歌曲时,Squire 建议乐队录制这首歌,这首歌受到了其他成员的好评。Squire 注意到音乐风格的并置,他以蓝调为导向的贝斯与 Wakeman 的教堂管风琴相映成趣。在粗略的形式中,这首歌不包含吉他即兴演奏。Squire 说,这些歌词是关于“一种精神上的爱”,它提供了希望的信息,这是他歌词中反复出现的主题。
第二面
"Wonderous Stories“是专辑中的第二首曲目,由 Anderson 单独创作。他在瑞士生活期间写了这首歌,“这是你想在以后的岁月里记住的那些日子之一”。白天,这首歌的歌词进入了他的脑海,后来他写下来了。他指出这首歌的含义是 “生活的乐趣,而不是生活某些方面的紧张”,其灵感来自浪漫的故事和 “一种梦境序列”。White 提出了鼓和贝斯在奇怪的节拍上演奏的想法。
“Awaken”是一首 15 分钟的曲目,归功于 Anderson 和 Howe。这首音乐起源于一家酒店的一次事件,当时 Anderson 听到 Howe 在他走过时反复用吉他弹奏和弦序列,这导致 Anderson 在磁带上唱了一些抒情的想法。Howe 之前写过吉他独奏的开头,它最初是作为吉他独奏作品的一部分。安德森这首歌的主要灵感来源是卡尔文·米勒 的《歌手:宇宙冲突的经典复述》一书,他在瑞士期间读过这本书。这本书以一首寓言诗的形式重述了耶稣的故事,讲述了一位歌手的歌声无法沉默。安德森从阅读荷兰画家伦勃朗的传记中获得了进一步的灵感,这本传记对他产生了“相当重大”的影响。安德森希望将竖琴融入歌曲的中间部分,并“让观众做梦,有点像维瓦尔第”,后来认为这首歌的歌词和最后一部分与 Wakeman 的键盘特别强烈。这首歌以理查德·威廉姆斯歌手 的合唱段落为特色,他们的音乐编曲由 Wakeman 指导,以及洛桑的 Ars Laeta,在蒙特勒的一座教堂 Église des Planches 录制。