(新世纪音乐)上海音像 新星座《新世纪古典音乐之神VOL.2》(FLAC/百度)

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这次我分享的是上海新星座音乐制作有限公司1994年录制出版的《新世纪古典音乐之神系列》，这个系列共有两张CD，这是第二张。
一般的古典音乐都是由大编制的管弦乐队现场演奏并录制的，各种缺憾在所难免。今天分享的这张则是专门为了出版唱片CD而录制的，最完美的录音监听设备，以及现代电子技术的后期制作，得到了最纯净的声音。不多说，具体的技术细节可以看CD内封文案，里面有最详尽的技术说明。
新星座是国内一个以推广精良纯音乐制作为主的新兴知名厂牌，旗下网罗了上海年轻的编曲、制作、录音、MIDI编写和一群资深演奏精英。1993年成立后的几年里，新星座一直致力于构建一个庞大的音乐天堂，推出了六个著名的系列（浪漫中国系列、绿色音乐系列、世界经典独奏金曲系列、休闲音乐系列、新世纪古典音乐之神、全球100年电影音乐系列），的确是制作精良，值得一听，碾压国内同行。演奏者都是当时已经成名的青年音乐家（有几位后来成为了大师级的演奏家），录音棚也是国内顶级的，录音师陆晓幸现在也是中国顶级的录音大师，其录音技术获得过2001年的格莱美奖，当时还得到了香港恒久音乐的技术支持。就是放在26年后的今天来看，录音质量、选曲编曲、演奏水准和文案设计也是不俗的。
但是很遗憾，靠改编别人的作品而没有自己的原创作品始终是硬伤。随着国外的音乐大量的涌入国内，国人通过打口市场能够买到大量的、各种类型的音乐CD。在千禧年前后，国外新世纪音乐和凯尔特音乐进入一个爆发期，涌现了Secret Garden、Nicholas Gunn、Kevin Kern、Joanie Madden、Enya这样的著名的音乐人，演奏出了既优美又极具个性风格的音乐作品系列。这时新星座公司的定位就很尴尬，没有原创，也就没有鲜明的风格，渐渐走向平庸。直到今天，听听这六个系列，你还是会觉得《浪漫中国》系列最有特色，因为这是国外没有的，也就无从超越的。
我发的资源都欢迎大家无偿转发分享。好音乐，一起聆听，我想这是所有爱乐者的共同愿望吧。
这个制作公司当时（1993—1997）出了很多系列的轻音乐，质量精良的有这六个系列：
1、浪漫中国系列4张CD；
2、绿色音乐系列3张CD（山之诗、海之诗、鸟之诗）；
3、世界经典独奏金曲系列4张CD（孤独的牧羊人、无尽的夏夜、梦幻之堡、深秋红叶）。
4、休闲音乐系列8张CD（比较独特的有两张：云淡风轻、午夜倾情，这个系列网上有人卖，但是不全）；
5、新世纪古典音乐之神2张CD；
6、全球电影100年系列5张CD（辛德勒的名单、保镖、人鬼情未了、教父、生死恋）。
前三个系列我已经在炫音论坛分享了，后三个系列我正在陆续发。因为属于不同的音乐风格，所以分布在论坛不同的版块里，如果想直接找到，可以点击我的用户名查看。
具体曲目我就不打字了，大家可以看下图片（分轨制作时，我已经把无损文件的曲目中文名称、乐器、演奏者信息补充完整了，正规的播放器应该会显示这些信息）。
原版文案：
80年代与90年代，整个世界正在痛苦的交迭。我们带着昨夜香槟的芬馥在今天又迷茫的踏上征途，不可抗拒的，人们走入了20世纪的最后十年。
动荡与享乐，骚乱与祈祷，战火与复苏同时显现在80年代的心灵荧幕上。世纪末交错纷乱的钟声，把我们轻轻划拨到一个跌跌撞撞的年月里。在资讯爆炸的年代，我们可以看到比以往更多的世相，然而我们的心灵一无所见，我们可以听到更繁杂的世纪之声，然而我们无所适从。
音乐比所有艺术都更直接的锲入了我们的生活，忧郁的蓝调，咆哮的摇滚，纯净的民谣……我们将倾听什么？
《天下一家》关掉了整个80年代，它既倾诉了人们对未来的期许，对和平与爱心的渴望，也同时告诉我们80年代人类物质与精神的饥荒。那么，当我们面对这世纪之门时，我们将以什么来支撑90年代？
对中国人来说，以往的岁月已经拥有了许多经典的录音，这些录音极好的保存了那些年代。那么，什么才是我们今天的经典，得以让后人从音乐的角度窥视我们这个时代？
在如岁月人心一样动荡的大陆唱片业，旧的已被日渐抛离，一切都在重建中，TAS天碟榜、企鹅评鉴、日本三百唱片等等条文正被努力寻求内心音乐秩序的人们所遵循。大家都在说某某的莫扎特、某某的贝多芬，似乎大师们只在某某的手下存在着。除此之外，我们一无所有。
然而，音乐恒久，我们很新。全新的我们在一个全新的年代里，需要一个新的，有关这个年代的音乐诠释。固然，流行歌曲是大家极为关注的门类。但我们认为，纯音乐也是一个不应忽视的领域。因为，在这个嘈杂的年代里，纯音乐可以极为快捷的建立一方人间净土，用以安放我们的纯净，我们的冥想，我们的爱，我们的梦和我们的脆弱。因此，我们在某一日审慎的录制了这两张作品，在此处又审慎而谦恭的写上了“NSM经典录音”的字样（NEW STAR MUSIC），不是为了给自己注上标签，只是企求这两个字的分量能让我们殚精竭虑的去制作好这一系列的作品，让时间来证明我们对音乐本身的认识和对这个时代的音乐注解没有太大的偏差，真正的无愧于“经典”这两个字。
谨以此系列献给所有愿意在岁月的跌宕中寻求精神家园的人们。
监制人：杨圣良
就音乐本身而言，摇滚正日益商业化，抗议的60年代已成为光荣的旧梦，流行曲本身的表现力也正在萎缩；爵士乐成了怀旧人类在酒瓶边的梦呓。在这个时代的音乐纪事上值得注意的是，古典音乐的日渐沙龙化和新世纪音乐（NEW AGE）与世界音乐（WORLD MUSIC）的被广泛注意。
新世纪音乐和世界音乐无疑是现代音乐的写作、乐器、录音技术与古典音乐和根源音乐元素的复杂混合体。这种音乐的写作由于写作工具的革命导致了作者必须对所有的音响、音色和对乐器的掌握有很好的认识与理解。他必须要有充沛的想象力以及对音乐的本质理解。由于古典作家在创作他们的不朽之作时，面对的只是真实的乐器和谱纸，音色和音域都显而易见，不可更改。但我们凭借现代科技的福音，可以听到任何一种音色，甚至创造出这个世界上从来没有过的声音来，对声音的控制力和表现力空前的发展了。这给我们更大的自由也给了我们更大的挑战。
这次的音乐虽然仍有古典的本质精神，但它的躯壳已经发生了很有趣的变化。这种变化已不仅仅是调性、节奏、音色、乐器安排上的变化，有的甚至是添加了新创作的旋律与动机。这种添加不是毫无根据的，而是基于我们对完善的古典音乐体系的敬仰与理解，还有我们最初的动机：以我们这个时代比较习惯的方式再次重扬古典时代的精神。
在这张唱片里，选择通俗的古典曲目和新世纪音乐与世界音乐的表现手法这样一个构成，不仅能够满足制作者的听着求新的趣味，也能维护在光怪陆离，充满想象力的音响细节中对我们原有音乐根底的固有坚持，同时还能从音乐的角度对这个时代加以形象化的注释。
这次你们听到的音乐如同这个时代，熟悉而又陌生，既充满幻想又不会击溃太多已经习惯的传统法则。这种音乐既是对古典的一种反思，也是对现代流行乐的一次微妙回拨。它介于二者之间，不是它们当中的任何一种，但又渗透着二者的精神和血液。所以，对我和那些有兴趣聆听的人来说，都是一次蛮有趣的挑战和经验。
制作人：安东

问：作为上海最富盛名的录音师之一，你对这张唱片的录音设计和概念是怎样的？
答：一直以来，我追求的就是录音服从音乐本身。我懂得如何录制既宽又深的音场、凌厉的大动态以及发烧友推崇的各种耸人听闻的音响细节，但我从不轻易运用这些手段。我只知道在音乐需要的时候可以用这种或那种办法，在音乐不需要的时候就不用它们。我追求的就是纯净、鲜明、丰满、充满质感的声音。在这张唱片中，我觉得达到了这个效果。
问：你采用了什么手段来达到这个目的？
答：首先，我和新星座的同仁们十分仔细的设计了我们的录音室，使整个房间的吸音处理十分敏锐的反映了音响的细节，所以，整个录音的均衡相当准确。其次，我们选择了英国产的TANNOY MONITOR SYSTEM 10监听音箱做标准。这套扬声系统曾让 MICHAEL JACKSON 的录音师花了两页纸来专门谈论并用作监听。因此，这对十分可靠的音箱让我们的耳朵变得敏锐、客观和准确，录出的唱片也就有了很大的适应性和准确性。第三，我们全部采用了无氧铜和巨大结晶无氧铜作为线材，把损耗减到了最低。这里必须说明一点，世界上用这种线材来贯穿整个录音系统的录音棚是极罕见的。因为所需的长达几百米到数千米的线的价格太昂贵了，只能用普通的线来代替。这样的话，发烧友即便采用最昂贵的线在原声到聆听的这段漫长的距离中所占的百分比也就微不足道了，所谓换一根线就能使声音“跨出几条街”的说法是夸张的。而这次，我们在录音过程中用“神经线”贯穿了整个系统，这在世界多轨录音作业模式中也是不多见的，这种特点得利于我们录音室的“蚊型”规模以及经过良好声学处理的房间。用了小规模的投资，我们拾取到了尽量不被污染的直接声。最后也是最重要的一点是：录音上的减法原则。能不进多轨的就不进，直接进入DAT母带；能用一部机器达到效果的就绝不用两部。在这张唱片里，有一半以上的曲目是直接进入DAT母带的。最短的线路，达到了最纯净的声音。
问：这张唱片和大名鼎鼎的“电子贝多芬”是同类型的音乐。二者有何不同？
答：这张唱片要比“电贝”复杂得多。“电贝”主要靠巧妙的演奏，在音响处理上追求的是刻意的大动态效果，象其中的第13首，不过在其他的方面象空间感就处理得比较简单。而我们这张唱片在各方面都比较均衡。在音乐上，“电贝”是非人性的，不仿真的；而这张唱片人性味相当强，仿真性相当强。音响处理得较环境化、自然空间化，离人们听音乐比较接近。在技术上，也比“电贝”复杂得多，制作人使用了很多新的音色和技术，甚至直接采样。最新的音源使得专家都很难分辨哪些乐器是真，哪些是假的。因此，我说这张唱片是温暖的，充满画面感的，呼吸的。
问：人们在听这张唱片时，有什么要注意的吗？
答：由于这个录音良好的均衡度和纯净的音质，所以，发烧友在听的时候可以很明显的体会到无论在卡座、随身听或一些较廉价的系统中，这张唱片都有不错的表现。随着系统的升级，大家听到的声音会越来越好，动态、细节、魄力等等都会渐入佳境。所以我说，这张唱片的潜力和表现空间是巨大的。就目前来说，这是我录得比较满意的一张。
录音师：陆晓幸

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啥也不说了，感谢楼主分享哇！